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VIRTUAL EXHIBITION/MOSTRA VIRTUALE

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Jacinth

 

Alessia Delvecchio

"Jacinth”,

digital painting print on gatorfoam 

(1/50) 100x140x2cm, 2025

SALE

In "Jacinth", la cui traduzione è Giacinto, viene rappresentato il minerale in primo piano con incisa la runa Jera che rappresenta i cicli naturali, l'eterno ritorno. Il Giacinto è indicato come undicesima pietra di fondazione delle mura della Città Santa nell’apocalisse di Giovanni e indica l’apostolo Giacomo il minore. La pietra poggia sopra un tappeto cinese del XIX secolo, con ricorrente motivo della nuvola. Il tappeto è un omaggio al divino e per sua natura crea un’atmosfera mistica, ad ogni nodo intrecciato è legato il pensiero di chi lo ha lavorato dedicandovi ore della propria vita. Su di un tappeto persiano è stato scritto: “Hanno filato la sua trama col filo dell’anima”. 

Gli attributi di Giacomo il minore sono legati al segno dell’acquario, alla protezione dei viandanti e al tempo meteorologico. Questo lavoro appartiene alla serie intitolata "Way back into Soul", in cui sono rappresentati antichi miti in chiave moderna.

In “Jacinth", the mineral is represented in the foreground engraved with the Jera rune, which represents natural cycles, the eternal return. Jacinth is indicated as the eleventh foundation stone of the walls of the Holy City in the apocalypse of John and indicates the apostle James the Less. The stone rests on a 19th-century Chinese carpet, with a recurring cloud motif. The carpet is a tribute to the divine and by its nature creates a mystical atmosphere, the thoughts of those who worked on it are linked to each intertwined knot, dedicating hours of their lives to it. On a Persian carpet it was written: "They spun its weft with the thread of the soul". The attributes of James the Less are linked to the sign of Aquarius, the protection of wayfarers and the weather. This work belongs to a series entitled "Way back into Soul", in which ancient myths are represented in a modern way.

Available

 

IT

Le opere originali di Alessia Delvecchio e le stampe ad edizione limitata ritornano in vendita dopo la pausa estiva. Sono disponibili gli NFTs su Opensea e le stampe e opere originali su Saatchiart. Per qualsiasi informazione consultare questi siti.

EN

The original works of Alessia Delvecchio and the limited edition prints are back on sale after the summer break. NFTs are available on Opensea and prints and original works on Saatchiart. For any information consult these sites.

Gaia in the garden of the Hesperides

 

Alessia Delvecchio

 GAIA INT THE GARDEN OF THE HESPERIDES

digital painting print on gatorfoam

100x100x2cm, 2020

 

Gea, la terra, la Grande Madre, è al centro nel giardino delle Esperidi. Ha creato l'albero da cui sono fruttificati i pomi aurei come regalo alle nozze di Zeus con Era, e si compiace del suo operato. Sul suo corpo dalla carnagione scura compare come simbolo runico il Fehu al posto del suo organo sessuale. Come copricapo ricadono perle immacolate che catturano la luce del sole. Accanto a lei ha posto il drago Ladone, qui rappresentato da una lucertola con la coda arrotolata all'albero che sorveglia con le sue cento teste i preziosi pomi. Questo lavoro appartiene alla serie intitolata "Way back into Soul", in cui sono rappresentati antichi miti in chiave moderna.

Gaia, the personification of the Earth, the Great Mother, is in the middle of the garden of the Hesperides. She created the golden apple tree as a gift to Zeus' marriage to Hera, and is pleased with her work. On his coloured body, Fehu appears as a runic symbol in place of his sex organ. On her head she wears a headdress of immaculate pearls that catch the sunlight. Next to her she has placed the dragon Ladon, represented here by a lizard with its tail curled up against the tree that watches over the precious apples with its hundred heads.

This work belongs to a series entitled "Way back into Soul", in which ancient myths are represented in a modern way.

 

 

Saatchiart Tutorial

Questo è un tutorial che spiega passo dopo passo come acquistare un'opera d'arte sulla galleria online Saatchiart:
This is a tutorial that explains step by step how to buy a work of art on the Saatchiart online gallery:
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Video tutorial:

The Human Condition XVIII

Alessia Delvecchio
"The Human Condition XVIII",
photograph print on gatorfoam
(1/50) 100x100cm, 2019

Con l'espressione Condizione Umana si intende indicare la totalità dell'esperienza di essere umano. L'uomo è l'unica forma vivente in grado di divenire consapevole del suo fluire nel tempo. In questo caso si vuole sottolineare come l'uomo sia un essere nato diviso l'uno dall'altro, espresso dall'essere chiuso in un barattolo di vetro abbellito o meno, perché deve imparare attraverso il sentimento della fratellanza e dell'amore a stare unito agli altri uomini. Quest'opera appartiene ad una serie dal titolo "Synthetic Worlds", in cui sono rappresentati dei mondi alternativi alla realtà.

With the expression Human Condition we mean the totality of the experience of being human. Man is the only living form capable of becoming aware of its flow over time. In this case we want to underline how the man is a born being divided from each other, expressed by being closed in a glass jar embellished or not, because he must learn through the feeling of brotherhood and love to stay united with other men. This work belongs to a series entitled "Synthetic Worlds", in which are represented alternative worlds to reality.

The Human Condition XVII

 

Alessia Delvecchio
"The Human Condition XVII",
photograph print on gatorfoam
(1/50) 100x100cm, 2019

Con l'espressione Condizione Umana si intende indicare la totalità dell'esperienza di essere umano. L'uomo è l'unica forma vivente in grado di divenire consapevole del suo fluire nel tempo. In questo caso si vuole sottolineare come l'uomo sia un essere nato diviso l'uno dall'altro, espresso dall'essere chiuso in un barattolo di vetro abbellito o meno, perché deve imparare attraverso il sentimento della fratellanza e dell'amore a stare unito agli altri uomini. Quest'opera appartiene ad una serie dal titolo "Synthetic Worlds", in cui sono rappresentati dei mondi alternativi alla realtà.

With the expression Human Condition we mean the totality of the experience of being human. Man is the only living form capable of becoming aware of its flow over time. In this case we want to underline how the man is a born being divided from each other, expressed by being closed in a glass jar embellished or not, because he must learn through the feeling of brotherhood and love to stay united with other men. This work belongs to a series entitled "Synthetic Worlds", in which are represented alternative worlds to reality.

The Human Condition XVI

 

Alessia Delvecchio
"The Human Condition XVI",
photograph print on gatorfoam
(1/50) 100x100cm, 2019

Con l'espressione Condizione Umana si intende indicare la totalità dell'esperienza di essere umano. L'uomo è l'unica forma vivente in grado di divenire consapevole del suo fluire nel tempo. In questo caso si vuole sottolineare come l'uomo sia un essere nato diviso l'uno dall'altro, espresso dall'essere chiuso in un barattolo di vetro abbellito o meno, perché deve imparare attraverso il sentimento della fratellanza e dell'amore a stare unito agli altri uomini. Quest'opera appartiene ad una serie dal titolo "Synthetic Worlds", in cui sono rappresentati dei mondi alternativi alla realtà.

With the expression Human Condition we mean the totality of the experience of being human. Man is the only living form capable of becoming aware of its flow over time. In this case we want to underline how the man is a born being divided from each other, expressed by being closed in a glass jar embellished or not, because he must learn through the feeling of brotherhood and love to stay united with other men. This work belongs to a series entitled "Synthetic Worlds", in which are represented alternative worlds to reality.